❶ 怎么写小说
如何写小说（转载）
第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。
小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。
第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。
小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”
第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。
第四点忌讳是：不要概括，要具体。
关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。
因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。
将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！
你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•斯潘塞。
“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。
想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？
是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。
使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。
在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。
应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。
抓住兴奋点：
对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•惠特尼
在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。
这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。
于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。
我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。
最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。
当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点
通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。
现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。
静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。
让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。
作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。
那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。
❷ 怎么成为作者，写小说
自己选择一个好的网站，然后可以审请一个作者号就可以写了。
❸ 小说该怎么写小说作者要具备什么
做为一个勉勉强强算是资深的老读者，在此说说本人的感想。
写一本小说版，首先就是构思权，有了好的构思，小说就成功了一半。
其次，就是要有大纲，有了大纲才不会出现你所说的：想的东西多，但加不进去，不知道该怎么起点，不知道该怎么终结的情况。
再其次，就是要有存稿，要记住你是一名作者，要考虑读者的心情，换位思考一下，若你是读者，你喜欢的作者三天两头的停更，你会怎么想?
接着，就是灵感，一个好的作家必须要有灵感，我没写过书，就以作文为例，我有灵感的时候，下笔有如神助，刷刷刷一千字就出来了，而没有想法时，好半天都写不到一千字，而且思路还不连贯。
最后，就是坚持了，坚持是每一个作者的脊柱，没有坚持，神马都是浮云。
PS：现在因为兴趣而写书的人已经很少了，大部分人的兴趣都只是一时，能够坚持下来的人很少，希望作者能坚持下来，相信自己。
The best wish to you!
❹ 作家是怎么样写小说的回答下
先确定想写什么题材的，比如玄幻啊，校园故事啊，穿越啊之类的。
然后，若是新手的话内，我建议还是先读一读其他容作者是怎么写的，找出感觉，等有了成熟的想法之后就可以动笔。
写的时候，一般是打三遍稿——第一遍，草稿，确定故事的发展主线。第二遍，添加情节，修订线索不连贯的地方。第三遍，检查，重改，定稿。
大体就是这样，如果有什么不清楚的地方，我还可以回答.
❺ 网络小说的作者简介怎么写
就把你的一些资料写下来，再说说你为什么想要写小说就行了。详细的你可以参考下土豆三少那些人的。
❻ 如何写小说 求作家
你说的是情节很难串联在一起吧。
其实这不难，首先做到一点：
从大到小，自上而下，由粗到细。
记住这十二个字就可以很好的帮你理清情节。
首先你要做的是把你想到的情节，大致脉络理清，既开头到结尾。理清后记录下来，不需太过详细，看得清楚，一目了然就行。
接着再开始细化。
这是基础。如何细化的问题后面会讲到。
既怎么串联这些毫不相干的情节。在串联这些情节的时候，你可能还会遇到必须再加另外一些情节才能让他们串联起来的时候。自己构思一下，符合逻辑就好。
来到正题。
如何串联情节呢？
先说一下题外话，不知看过网络小说《仙逆》没有。
我个人对仙逆作者耳根的情节把握和操纵能力极为佩服。他真正的做到了将情节丝丝入扣了在一起。
什么是情节？首先情节分主线和支线。其次这些主线和支线情节的产生通通都是由主角自己的欲望和念头再加上环境人物以及其它一些客观因素而生成的。
打个比方。著名点的，西游记。
唐三藏西天取经是主线情节。这个情节的产生是由唐三藏自己的欲望和念头再加上当时唐朝皇帝的推动（客观因素）而产生的。
这就是情节。有没发现有时候读一些小说读到一半会突然不知道主角应该要去干什么。
这感觉的出现就是作者没有把握好情节，没将情节串联好而导致的。
那么回到我刚刚说的那里，如何串联情节。
要将情节串联起来做到丝丝入扣就不要忘记永远在上一个情节埋下下一个情节的切入口。
打个比方：
仙逆主角王林在其修为第二步巅峰时曾去参加归什么宗的比武大会（具体忘记）。注意看！这是一个情节。
本来是一场很寻常的比武大会，让读者YY爽快一下大致也就结束了。
但是如果就这么结束了的话情节的衔接必然会出现问题。
怎么推动情节的发展呢？比武大会上，王林施展了一个法术。（切入口）
这本是一个很寻常的法术，但恰好比武大会上的这一幕被一个观众录了下来。这个观众起初是想了解王林到底是个什么人，怎么会这么厉害。但他将这一幕传给其门派老祖后却为王林带来一场杀劫！（第二个情节展开）因为这寻常的法术其实很不寻常！在这之后，主角肯定是不会死的。那么他不死自然会报仇，很自然的（第三个情节就此展开）。后面怎样就不说了，因为那不重要。
但你看到没有，这就是在上一个情节埋下下一个情节的切入口。这就是情节的丝丝入扣！
他不会让读者感觉到什么，但却很好的不会让读者出现一种主角好像做完了他所有该做的事情主角好像做完了他所有该做的事情的感觉。
那么，这是其中一种情节的串联方法。
这样比较累。
但比较精彩。
还有一种方法比较轻松，但相对精彩性就低了些许。
看过日本动漫《海贼王》么？
他是直接牵出一条主线，然后围绕这一条主线做世界设定。这样很简单，根本不需要你去考虑情节的衔接问题。
怎么说呢？这条主线就是主人公路飞要做海贼王。但是一个人不行啊，要找伙伴，然后就找。找的差不多了，接着情节进入正轨。
既主线和世界设定在这一刻契合了。也就是路飞进入伟大航路的那一刻开始。
伟大航路很简单，就是赤道。绕赤道一圈，路飞就可以成为海贼王。
就像是游戏里的打副本闯关口一样。整个副本的路线已经为你设定好了，无论你在这个关口（情节）发生了什么，哪怕没有下一个关口（情节）的切入口一样，为了你的目标，你还是毅然要进入到下一个关口去，直至终点。
这就是情节设定。
这就是情节的衔接。
我想我已经讲的很清楚了，多少对你也有点启发。
那么你大概也应该知道，为什么情节架构要由一个从大到小，自上而下，由粗到细的过程了吧？
因为只有有了很多个大的情节后，你才能仔细思考这些情节的关联性，进而用小情节的发展和推动将它们串联在一起。
就好像我上面所给的例子一样。
很简单，不是么？
至于怎么去思考这些不是我能帮的到你的，毕竟是你写小说不是我写，我的东西终究是我的。
你首先要去做，不去做就是空谈。
做了再说。
还有什么疑问的话可以追问。另外我帮很多人回答过关于小说的问题，你可以点开我的个人中心里看，说不定有你想要的。
至于追问的话...我不是时常有空，不是不帮，而是有事。
收到的话会第一时间回复。
尽心回答每一个人的问题是我的宗旨。
另外，如果对我的回答满意的话请及时采纳，能送点分也就却之不恭了。
❼ 作家写小说是怎么布局的
写网文的话，虽然说跟自身阅历有一定关系，但并不是说没有阅历的人就写不了版了。
下棋是权当局者迷，旁观者清，写小说恰恰相反，迷的是读者，而一切真实都存于作者心中。
其实你想复杂了，你之所以觉得剧情复杂，并不是因为作者阅历怎样，而是因为你掉入了作者的陷阱中，因为这些东西都是作者一开始就设计好的。
打个比方，各路反派设计各种花样阴谋坑主角，但都被主角以各种巧合或者机智，洞察识破，通常这种剧情读者肯定会觉得主角智商高，其实压根不是那么回事，因为反派想要做什么，作者心里早都知道了，这时候随便一点，就会给人一种云里雾里的错觉。
如果你读出了哲理神马的，那可能真是作者君功力高本事大。
❽ 写小说的作者们是怎么会写小说的
我是一个作者，我是看了许多小说之后就突然想写的
❾ 怎么写小说
爱情小说一直都有个固定的模式和顺序，只要依着这个规律来就能写出来了。
一、
角度确认
第一人称第三人称任选。第二人称一般不作考虑。要清楚自己的文笔适合用哪一个角度，适合便可。
二、
风格认定
这跟作者的性格有关。小说风格是阳光还是伤感由作者自己的心情、状态而定。
三、确定人物
人物是小说的关键！一般的爱情小说有自己、自己的好朋友、自己喜欢的人、喜欢自己的人、自己的情敌。这些都是必有的！其他的任意添加。人物太少使人厌烦，人物太多使人迷茫，所以要适当。
四、人物性格
人物的性格很重要。它往往能确定整个小说主题，它甚至控制着最终的结局。过程中许多事情都和这个有关系！另外，人物的性格要有所不同，最好有很大差异！这样情节才能生动、曲折。
五、
场景布置
这也不能随意。注意到浪漫和推动小说发展的作用。但不可太过华丽，以免华而不实。多场景多角度，不要太单一。
六、
情节设置
这是最最重要的一环了！它决定了这本小说好不好看，别人会不会喜欢。重要的是你要把握好收和放。两者都要有度。放时要大胆想象，并且可以融入自己生活中的一些事。首先，写过程的时候，一定要有自己的感情！万不可空洞，胡写！建议多读一些书，也许会有帮助，在别人的基础上做适当修改，可以为己所用。切莫照搬。有些地方一定要留悬念，不该说明的地方要含蓄。该抒情才抒情，不要滥情。尽量做到引人入胜！
七、
结局安排
结局可喜可悲。这完全取决于风格和内容。结局和风格内容不能有太大分歧，否则感觉会很怪，别人难以接受。结局一般要在开头就埋下伏笔。
八、
适当引用
能引用名言佳句尽量引用，但自己的东西应该更多。引用适当，不可过多，也不可太少，否则会被质疑文化水平。自己要注意结合别人的和自己的，适当搭配，才会出好文。
九、
悬念去留
小说中间的一些悬念一定不要忘记。该揭开的要揭开，但也要适当保留一些悬念，万不可忘记，这样的话读者会很难读懂。
十、另类风情
这一点可以为小说添彩。可以加一些古典的或幻想的成分进去。但要注意适当。此文介绍的方法仅适合于现代爱情小说，切不可胡乱套用。另类风情的多少要注意把握，不可喧兵夺主。但如果缺了这一点，小说就略现单调。
以上均为个人想法，仅作参考。
真是不好意思啦~我自己写的
❿ 小说作者简介怎么写。...
儿童作家
中国作家协会会员，江苏省签约作家，苏州市作家协会儿童文学分会副会长。现就职于苏州大学社会学院。
作者生平
1970年出生，童年时代在江苏太仓的小镇上度过，从小 王一梅
学四年级起，只要是假期，母亲必定每天让她写作文。 1985年，她走过小镇的石板路，来到苏州幼儿师范学校读书。在幼儿师范学校学习音乐、舞蹈、钢琴、绘画，但她的兴趣，始终在文学创作，她担任了学校的文学社社长和童话剧团团长。 1998年，母校把她派到苏州大学幼儿园担任教师，一直在幼儿园工作了13年。期间，她接受了南京师范大学学前教育管理的学习，阅读了儿童心理学、教育学等书籍，撰写了幼儿园语言教学方面的论文和教材教法文章，其中《去年的树》教材教法曾被人大复刊转载，主编了幼儿园语言参考书和练习册。先进的教育理念、儿童观影响了她的创作，使她的童话作品表现出主题多元化、想象新颖、现代感强、幽默等倾向。 1999年起从事童话创作。 2000年起，她就职于苏州大学社会学院。生活方式的改变使她的创作发生了变化，她的作品开始探讨成长问题、心理健康问题。代表作《鼹鼠的月亮河》就是适合小学生阅读的成长故事。 从1994年到2004年，王一梅共发表短篇童话300余篇，出版作品八十多部，出版长篇童话《鼹鼠的月亮河》、《住在雨街的猫》、《恐龙的宝藏》，《木偶的森林》系列童话《糊涂猪》，短篇童话集《第十二只枯叶蝶》、《书本里的蚂蚁》《兔子的胡萝卜》等二十几种绘本。 获第十届国家“五个一工程”奖，第五、六届全国优秀儿童文学奖，第五届国家图书奖，多次获得冰心儿童图书奖和陈伯吹儿童文学奖等奖项。 作品入选人教版等小学语文课本，多部作品入选新闻出版总署向全国青少年推荐的百种图书，国家“三个一百”图书。
作品主要获奖记录
《抽屉里的小纸人》张天翼童话语言奖 《书本里的蚂蚁》 第五届全国儿童文学优秀作品奖 《有爱心的小蓝鸟》第五届国家图书奖 《鼹鼠的月亮河》 第六届全国优秀儿童文学奖 《手绢送给小野兔》第六届全国少儿优秀读物奖 《第十二只枯蝴蝶》第十三届冰心儿童图书奖、江苏省紫金山文学奖 《蔷薇别墅的老鼠》第二十一届陈伯吹儿童文学奖优秀作品奖 《住在楼上的猫》 第十六届冰心儿童图书奖 《木偶的森林》 中宣部第十届精神文明“五个一工程”奖 《大狼托克打电话》上海市幼儿